“螺钿珠玑宝盒装，琉璃瓮里建芽香。”“螺钿妆成翡翠色、紫霞秋澈婺州香。”这些都是古代诗人对“螺钿”这种传统装饰艺术的赞美。

　　螺钿的历史非常悠久，相传起源于商代的漆器。唐代时，中国的螺钿工艺已达到相当成熟的地步，清代更是螺钿家具鼎盛时期，颇受清朝宫廷的青睐。然而，随着历史的演变，近年来，螺钿工艺在国内几近失传，仅在青岛、扬州等几个地区还有所传承。

　　“锦贝传说”就是青岛为数不多传承这门工艺的团队。十几年前，路珺偶然接触到这门古老的传统艺术，便一见倾心，开始研究螺钿工艺的创新与传承，同样被螺钿迷住的，还有她的爱人陈茂强。在这条路上，他们一个负责创意，一个负责手艺，秉承一个初心并肩同行——把螺钿这门传统工艺传承下去。历经13年，他们从夫妻二人的家庭作坊发展为有40多位手艺人的“锦贝传说”团队，团队在扩大，手艺也在不断精进。

　　以黑漆为底，螺片为纹，“黑夜”与“星辰”交织，螺钿美得不可方物。制作螺钿的第一步——选贝壳，颇有讲究。须选年龄长、结构密、轫性强、色彩绚丽的贝壳，如青岛的小鲍鱼壳、日本海虹壳、澳洲的九孔鲍、新西兰的蓝孔雀鲍等，都是非常适合用来做螺钿的贝壳。谈起螺钿的工艺制作，陈茂强说：“制作螺钿手、脑、心一个不能少，手工打磨、裁切、贴花、上漆，每一步都要手稳、意识集中、心平气和，这样才能做出一件完美的作品”。明代的《髹漆录》谈到薄螺钿的做法说：“百般文图，点、抹、钩、条，总以精细密制加如画为妙。”这其中陈茂强便最擅长“点螺”，他可以将螺贝制成0.06毫米的薄片，可谓是真正的薄如蝉翼。

　　青岛首届手造节的参展作品中，《青岛风光看盘》就是以青岛元素为主的螺钿工艺作品。以看盘为媒介，红色为底、黑色点缀，螺钿工艺将栈桥、上清宫、石老人等地标符号形象化地组合成现代艺术装饰，满载着这座滨海城市的历史积淀和新时代的文化内涵，同时也让螺钿这一传统工艺以新的方式走进大众视野。提到该作品的创意，路珺表示：“一个好的设计是‘思维+文化’的碰撞，青岛是一个时尚的海滨城市，而螺钿的工艺恰好与青岛的海洋文化相得益彰，传统手艺不仅要传承发扬，更要实现它的社会价值，我们结合青岛独特的地域文化资源优势，通过工艺表达青岛独有的魅力，让更多的人了解青岛、爱上青岛。”

　　除了制作与青岛有关的文创，“锦贝传说”团队还开发了不少“螺钿+”衍生品。他们将螺钿璀璨的表现形式与现代时尚融合，不断设计研发与当代家居生活相结合的创新型产品，例如结合中国茶文化的《紫气东来螺钿茶盘》、受到众多女士喜爱的《圆梦螺钿包》《螺钿鹿鹤耳饰》等，“让螺钿随着时代变化与时俱进，与当下人们喜欢的元素、与时尚产生更多碰撞，真正融入生活，才能更好地传承。”路珺说。

　　从家居摆件到书签、杯子、镜子等日用品，再到首饰、美妆等时尚用品；从以木为胎，到尝试与皮革、玻璃、金属等更多材质结合，他们怀揣着对传承的敬畏和对传统手工工艺的不懈追求，在继承中创新，将螺钿漆器以全新的面貌带回到大家视野中，让它再放异彩。在进行各种创新和尝试的同时，他们也积极与青岛其他非遗手艺合作，打造出具有青岛特色的品牌名片，实现共赢。

　　手艺，也是守艺。这些“青岛手造”的匠人们，肩负古道传承，兼修新艺创新，守住传统文化底蕴，造出时代文创之“花”。