“有一次去灵山岛上码头，丰收时的繁忙景象以及渔民脸上洋溢着的那种喜悦之情给我留下了深刻的印象，所以就想用年画形式创作出来。”说起创作这幅《海港新曲》的初衷，陈知保解释。

　　《海港新曲》采用了传统年画的表现形式，用色大胆热烈、粗犷纯粹，但又糅合了中国画的构图，最终将渔港浓郁的生活气息表现了出来。

　　艺术来源于生活，因为平时接触渔民生活比较少，为了让作品更具生活气息，陈知保多次前往渔村、码头，充分了解后才拿起笔创作。

　　毕业于中央民族大学美术学院的陈知保，大学学的是中国画专业，为何爱上了年画创作呢？

　　“说来也巧，大学毕业后，我来到了青岛西海岸新区文化馆工作，报到的第一天，正好有一个胶南年画的创作培训班，我被分配到年画班去负责一些相关工作，就这样接触了年画。”陈知保把自己与年画的相识称为有缘。

　　刚接触年画时，他对年画的印象就是“简单的艺术创作”，后来接触地越来越多，逐渐发现年画并不是自己想象的那样，特别是申报胶南年画的非遗项目时，不断地挖掘年画背后的文化、组织材料，随着对年画的了解越来越多，他逐渐喜欢上了年画这种艺术形式。

　　“胶南年画反映了当地的民俗风情，和生活比较贴切，题材多是百姓喜闻乐见的东西，构图也打破了传统绘画的观念，随意而夸张，特别是色彩，对比强烈鲜明，它其实是地方文化的一个集成。”

　　陈知保认为，艺术门类没有界限，不管是中国画还是年画，是能找到他们的结合点的。不过年画是一种民间美术，它的造型和绘画理念和学院里学的确实不一样，甚至是冲突的，所以在创作中，他最先做的，就是改变自己的学院派创作理念，扎根生活，融入生活。

　　后来，他还在年画《海港新曲》的基础上，和同为年画创作者的爱人杜爽一起创作了中国画《海港新渔》。

　　杜爽说，他们当时的想法很简单，就是希望能创作一幅有民俗味道的中国画，用中国画的笔触描绘出当地渔民生活的那种热烈的、真实的、喧哗的、现实的美。

　　最终年画《海港新曲》和中国画《海港新渔》同时入选了十三届全国美展，其中中国画《海港新渔》获得了十三届全国美展山东美术作品展优秀创作奖并被山东省美术馆收藏。

　　现在很多年轻人不喜欢、甚至不愿去接触传统艺术，归根结底是因为时代在发展，社会在进步，人们的审美也随之改变。民间艺术需要的不仅仅是传承，还要有创新。

　　为了让胶南年画更好地传承和发展，陈知保一直在做相关的工作，除了阶段性地组织年画创作培训班，他们还尝试着将胶南年画与文创产品结合在一起，做成屏风、书签等，让年画能够和生活更有机的结合，也让更多人认识、了解胶南年画。

　　青岛西海岸新区文化馆、青岛西海岸新区非物质文化遗产保护中心、山东非物质文化遗产展示体验中心联合出品

　　如今，胶南年画创作队伍越来越庞大，甚至吸引了九零后、小学生等年轻群体加入，传统艺术焕发新面貌，相信未来一定会更好地传承下去的。